1638956309-2727261999-g_wn.jpeg

改編自村上春樹作品「沒有女人的男人們」之中的同名小說,並結合俄國寫實派作家契訶夫的「凡尼亞舅舅」的電影「在車上」,從去年起就在各大影展上有重大斬獲。從濱口竜介宣布要拍攝改編自村上作品的電影時就非常期待的我,終於在上週時衝電影院觀賞本片。經過一個禮拜的沈澱,決定試著將一些零散的雜感用文字捕捉出來。
本片描述在摯愛的妻子音驟逝兩年後,家福先生接下了在廣島國際戲劇節的工作,擔任他最拿手的戲劇「凡尼亞舅舅」的監督。在主辦單位的安排之下,家福於工作期間,都交給一位寡言孤僻的年輕女孩美沙紀代駕。在舞台劇排練期間,各種相逢迫使家福開始正視妻子音遺留下來的黑暗面,並與美沙紀一同學著如何審視他們的陰暗過往與遺憾。
看電影名稱可能會誤以為本片是一部純然的公路電影,但其實本片大概只有1/3的時間真的「在車上」,大部分的內容都圍繞在俄國寫實派劇作家契訶夫的劇本「凡尼亞舅舅」的排練和對白。「凡尼亞舅舅」描述忠實的管家凡尼亞,多年來和純潔善良的外甥女索尼雅一同守護擔任教授的妹夫的莊園。視教授為偶像的凡尼亞,在教授退休後帶著年輕貌美的續絃妻子伊蓮娜回莊園後,教授在凡尼亞心中的神聖崇高地位開始崩壞,而身旁的人也開始因為伊蓮娜的美貌而陷入混亂,在平靜的莊園中,各種心靈和價值上的衝突一觸即發。用這部舞台劇貫穿整部電影是本片最為精巧的設計,透過交叉的敘事,巧妙的劇中台詞與角色心境反映出來。

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

MV5BMjA5Njk3MjM4OV5BMl5BanBnXkFtZTcwMTc5MTE1MQ@@._V1_FMjpg_UX1000_.jpg

 
 

摸德 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()

下載.jpeg

2017年上映的霓裳魅影在我心中是一部非常特別的電影。本片為三屆奧斯卡影帝得主丹尼爾··路易斯的息影之作,丹尼爾··路易斯在該片依舊展現了其一流的演技,而這部片之所以特別,傳奇影帝的急流勇退之作只是其中一個小小的因素,讓我心中如此震懾的原因最主要還是在本片的美術表現以及其戲劇化的劇情演變。

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

Marriage_Story_2019_Poster.jpg

即便2019年底到2020年初佳片如潮,「婚姻故事」依舊是我心目中的第一名。電影裡描述一對平凡的夫妻之間正在上演的離異劇碼,有著想當然耳的過程:冷處理、爭鋒相對、撕破臉,到最後達成協議離婚收場。這樣看似平凡無奇的劇情發展,編導透過一次又一次的對話與獨白,真實細膩而又不帶批判性的完整呈現雙方在其中的掙扎、無奈,令觀眾惆悵不已。

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

The-Irishman-poster-600x878.png

 
馬丁史柯西斯的漫威言論使得「愛爾蘭人」在上映前就造成比我想像中還要大的討論度,我想有些人可能會對該片抱有與漫威比較的心態,而我可以跟這樣的觀眾掛保證,「愛爾蘭人」雖然是一部好電影,但他的的大眾娛樂性絕對大輸漫威好幾十分。

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

Joker_2019_poster.jpg

 
小丑是一個很有代表性的角色,他代表了一種扭曲的存在,厚厚的妝容看起來總是哭笑不得,完全抹煞自我的真實情感,並藉由貶低、嘲諷自己來娛樂他人。小丑這個職業或許代表了自我犧牲的偉大與浪漫,但也可以說是反映了這個總是喜歡靠著譏諷、嘲弄他人來獲取快樂的大眾的嘴臉。

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

Parasite_(2019_film).jpg

 
寄生上流是本屆金棕櫚獎的得主,我想該片也是台灣電影院史上票房最好的金棕櫚獎電影。與去年的金棕櫚獎[小偷家族]題材類似,皆是以社會階級底層的家族為主角,不同的是,奉俊昊導演將貧富之間的對立性與依附性用戲劇化的手法一再強調,增加了不少觀影時的刺激感與戲劇效果。整體氛圍前半段戲謔荒謬、後半段驚悚離奇,情緒起伏雖大,但轉折處都處理得相當圓滑。演員的表現全都可圈可點,尤其是演金家父親的宋康昊,將失意且無能的中年男子演的層次分明,該托大時威風堂堂、該畏縮時窩囊至極,我私自認為其在此片的表現更勝過[我只是一個計程車司機]

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

下載.jpeg

 
如果你期待這次會看到一個成熟穩重、成功登大人的蜘蛛人,很抱歉,請你再等等,他還沒“登”完。

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

1542648916-67154688.png

 
看完這部將近四個小時的電影,觀影感受絕對稱不上舒服。但就像電影裡說的:人活著什麼時候舒服過?這部片不光是題材、內容、色彩,甚至是片長都要壓著人讓人喘不過氣來,如此一致到近乎控制狂的風格,胡波當真是一個任意妄為的藝術狂熱分子。

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
本片為墨西哥導演Alfonso Cuarón的半自傳電影,刻劃在1970年代的墨西哥中產階級白人家庭與他們的原住民籍的年輕幫傭克萊奧共同遭遇生命中的重大變故並相互扶持的故事。克萊奧的原型便是Alfonso Cuarón小時候家中的幫傭兼保母Libo,在與Libo之間進行過無數次長談後,Alfonso Cuarón運用這些字句與情節,將自己零碎的的童年記憶綴補完成,完成這部真摯動人、平凡而又深刻的作品【羅馬】。【羅馬】除了真實的呈現當時人物的食衣住行育樂之外,更不著痕跡的帶入1970年的墨西哥種族之間的懸殊地位與政治社會間動盪不安的氛圍,巧妙地經由小人物的人生重大轉折體現整個世代更迭的縮影,使這部內斂的緬懷童年之作多了史詩般的恢弘視角。

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

1409127414-2984476391.jpg

 
竊聽風暴是2007年的奧斯卡最佳外語片,以冷戰時期的東德為背景,描述東德秘密警察組織斯塔西(Stasi)如何透過竊聽、跟監、限制言論與出版自由來箝制人民思想,確保社會主義在東德能持續屹立不搖。這樣題材的電影可以說是多到不計可數,但竊聽風暴在今年(2018)來看依舊是這麼的獨特且完整的一部作品。本片在劇情張力、演員表現、拍片節奏都有超水準的表現,精準傳達出那個年代戰戰兢兢唯恐失言的氛圍。我個人喜歡將思想箝制比喻成一群當權者逼他們的人民跟著他們一起自我封閉。在自己的地盤裡,只有一種信仰一種規則,將一切異樣粉飾太平,創造出一種表面上的秩序,這樣的遊戲規則非常適合笨蛋,但卻會讓智者發瘋。在壓迫下,智者會率先覺察到這樣的不合理性,並且發現這樣的不合理性與自己內心奉行的法則是相牴觸的,在無法調和這樣的內外衝突下,智者會起身進行反抗。本片主角衛斯勒與劇作家德瑞曼就是這樣的存在,在受到各種信仰上的衝擊之後,某種在他們心中休眠已久的衝動與熱血復甦,讓他們決定鋌而走險去做他們心目中真正正確的事情。

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

pl_ffen31213641_0005.jpg

 
戴米恩查澤雷(Damien Chazelle)是我看過最會拍偏執狂的導演,從進擊的鼓手(Whiplash, 2014)中對完美的極端追求,到越來越愛你(Lala Land, 2017)中實現夢想過程中的得與失,到這次登月先鋒中阿姆斯壯為了完成任務置個人死生於度外的堅決態度,通通都是查澤雷對執著的人們做出的精準觀察與描述。不過登月先鋒在詳細拍攝太空人艱辛的訓練與如履薄冰的太空任務之餘,他細膩的揉進家庭的牽絆,為整部電影添加了感性的素材,讓觀眾不至於看得太吃力。(說真的,阿姆斯壯在出任務中遇上的所有太空危機,我沒有一個了解前因後果。)在這部電影中,政治與社會輿論只是陪襯,阿姆斯壯決心加入登月計畫只是為了暫時忘卻喪女之痛,美蘇之間的科技角力原先並不是他所關心的重點,但在加入登月計畫後,他的所有行動都成為美國的科技實力證明。在看完這部電影後,我才深切的體會到,所謂的國家級計畫,其實就是一種去個人化的過程,在抹滅掉個人的意志與想法後,剩下的就只會是愛國的空殼子。本片將敘事重點放回個人與家庭,讓這項名留青史的人類太空任務多了點人味,個人認為是非常別出心裁的安排。

摸德 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

1 2 3
Blog Stats
⚠️

成人內容提醒

本部落格內容僅限年滿十八歲者瀏覽。
若您未滿十八歲,請立即離開。

已滿十八歲者,亦請勿將內容提供給未成年人士。